Grabarse a sí mismo, 7 consejos para mejorar con el trombón.
Cuando era estudiante recuerdo que varios maestros de los que tuve, me recomendaban que siempre que pudiera que me grabara para escuchar lo que tocaba y que de esa manera mejoraría. En aquellos tiempos no teníamos las maravillas tecnológicas actuales. Es más, recuerdo que alguna que otra cassette la dejé para la basura de tanto regrabar encima de ella… qué tiempos aquellos.
A pesar de que el tiempo ha pasado, ese recurso sigue siendo de una gran ayuda. Podemos utilizar los recursos técnicos actuales (que maravilla tener un teléfono en la mano y grabarte con él) y sacar mucho provecho de ellos.
Curiosamente otras disciplinas ya sean artísticas o deportivas usan de modo masivo este recurso para mejorar en sus tácticas, en sus prácticas y en sus estrategias. Por ejemplo los aficionados al golf y los profesionales también, utilizan mucho la grabación en video para observar el “swing” que realizan en sus golpes. De ahí sacan muchas conclusiones y obtienen muchas mejoras.
En el tenis hacen lo mismo. En el fútbol, los entrenadores analizan sus jugadas del partido junto con sus jugadores para que en el próximo partido no se cometan los mismos errores, o tal vez para utilizar tácticas diferentes para sacar mejor provecho de ciertas jugadas.
¿Y nosotros? ¿Por qué no hacer lo mismo?
Grabación en video o en audio para nuestra práctica diaria con la intención de mejorarla.
Sabemos que la grabación es beneficiosa, pero ¿qué hacemos con la grabación después de realizarla? Pues bien, aquí te muestro siete “tips” para que te ayuden en tu práctica trombonistica.
1-Elegir el dispositivo adecuado:
Según tu idea tendrás que elegir o usar el tipo de dispositivo adecuado. Si deseas realizar una grabación en audio una grabadora sería lo mejor, hay muchas en el mercado, algunas muy caras y otras más accesibles, según tus posibilidades ya sabrás lo que puedes hacer.
Para la grabación en video (a mí me gusta mucho el video) por norma general cualquier celular o tablet actual tienen una calidad aceptable para nuestro propósito. También la típica cámara de video sería genial tenerla o una cámara fotográfica semi profesional es perfecta. Lógicamente cuanto mayor calidad tenga el dispositivo elegido, más se acercará a la realidad y más nos ayudará.
2-Grabarse todos los días:
Adquirir como parte de mi rutina diaria el grabar al menos un pasaje o un estudio cada día. Esto es solo un primer paso. ¿Qué hacer con esta grabación?
3-Analizar esta grabación:
¿Cómo analizar esta grabación? Pues bien que lo mejor de todo es preguntarse que es lo que tu profesor siempre te pide o te exige, o qué es lo que tú mismo te planteas día a día para mejorar. Por ejemplo; precisión rítmica, estilo, técnica, afinación, articulación, etc.
4- Mejorar lo analizado:
Una vez se detectan los posibles puntos de mejora, tendríamos que centrarnos en ellos uno a uno, según el nivel de mejora que nos parezca oportuno. Tendremos que priorizar los aspectos a mejorar. Por ejemplo, no podemos centrarnos en el estilo de la pieza en primer lugar si la articulación es confusa. Lo primero que intentaría hacer es limpiar el pasaje o el estudio en ese aspecto (articulación) y luego con ese trabajo resuelto pasaría a otro aspecto prioritario. Esto sería un ejemplo de trabajo simplemente. En mi opinión no deberíamos buscar la perfección todavía si no la mejora del pasaje punto por punto o aspecto por aspecto. Se debería dedicar al menos 10 minutos de media a los aspectos que se consideren de mejora.
5- Volver a grabar:
Después de haber dedicado un tiempo a los aspectos que querías mejorar, (no más de dos aspectos) lo ideal será de grabar de nuevo y cuando se escuche la grabación (la nueva grabación), observar si se ha mejorado. Observar si la articulación era mejor, si la afinación estaba más acertada, etc. Si todo está mejorado hay que seguir adelante.
6- Seguir mejorando:
Lo ideal no es que se intente mejorar todo lo grabado en el primer momento, por eso te decía que intentes priorizar. Ahora lo suyo sería buscar los otros elementos que todavía no teníamos mejorados, siguiendo el mismo procedimiento anterior, trabajar el aspecto o el elemento, grabar y escuchar el resultado obtenido. Si no se obtiene el resultado deseado, insistir hasta que se consiga. Eso sí, sin prisa, sin agobios, simplemente practicando de esta manera, trabajar, grabar y escuchar…
7- Conclusión:
Después de trabajar de esta manera unos días, lo ideal es volver a grabar el estudio o pasaje completo al final de la semana. Comparar si la mejora ha sido sustancial o no, en caso negativo volver a empezar de nuevo el proceso, aunque estoy seguro de que irá mejor. En caso afirmativo, pasar a cosas diferentes y celebrarlo. Tómate un respiro, pasea, toma un buen refresco o escucha un buen CD.
Siguiendo estos pasos te garantizo que vas a notar una mejoría importante en tu rendimiento. Tus oídos se abrirán a cosas que no escuchabas o no percibías cuando solamente ejecutabas la pieza sin más. Guarda todas tus grabaciones para que más adelante te ayude a evaluar tus progresos.
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Hasta pronto
Javi Colomer
About Javier Colomer
Trombonista Internacional, solista, educador, apasionado de la música, amante del Trombón y de las nuevas tecnologías.
Ayudo a que la gente aprenda a tocar este fascinante instrumento.

Exelente.